描写梨花的古诗词名句总结

梨花开在春季，花色洁白如雪，有淡淡清香。它没有艳丽的姿色，也没有馥郁的芳香，以素淡清雅著称。它一般生长在庭院之中，开时似白雪压枝，落时如大雪纷飞，它的一生都是默默无闻的。古诗词中的梨花多与闺怨、伤春、风雨连在一起，表现的是对青春逝去的惋惜，对美好往事的追忆，多流露出的是一种无可奈何的伤感之情。

梨花与飞絮

柳絮、梨花都是春天的意象，春天总是容易令人生愁，你看那和煦的春风将漫天飞舞的柳絮轻轻吹起，像是飘了满天的小雪，细细的如油的春雨洒在那一枝枝修长的梨枝梨花上，水珠闪闪发亮，十分可爱。可是这等美好的春景在闺中思妇的眼里，并非那么美好。柳絮东飞西舞缭乱了她的愁思，美好的细雨梨花却勾起了她美好的往昔，更加令她幽怨。柳絮春风、梨花细雨都成了她绵绵离恨的反衬，她哪里还有心思去欣赏？于是，宋朝谢逸的《踏莎行•柳絮风轻》说：“柳絮风轻，梨花雨细。”这是美景，却很伤情。同样是写柳絮、梨花，写相思惆怅，晏殊笔下是“梨花院落溶溶月，柳絮池塘淡淡风”的唯美夜景。那时，满院的梨花开得正好，一树树皆是雪白之景，如冰雕玉砌而成，在月光之下，多么梦幻。那时，月华如水，温润如玉，倾泻在梨花上，铺洒在你我的身上。那时，柳絮如轻烟，一抹抹粘在人身上，一缕缕飘浮在空中，漂浮在池塘上。那时，好风如水，轻拂人面，轻吹柳絮，轻点池塘。这两句互文见义，音韵优美，意象轻柔，营造一种清幽朦胧的境界，给人一种缠绵悱恻之感。王实甫的《西厢记》借用这两句，创设出同样迷离的意境，“月色溶溶夜，花阴寂寂春；如何临皓魄，不见月中人”，景虽好，然人不见，作者只有“几日寂寥伤酒后，一番萧瑟禁烟中”，何等落寞消沉。

当然，暮春虽然诗人容易伤感，但风景终究是美的，也不乏身世不幸的诗人，写出生机盎然的诗句。“树头蜂抱花须落，池面鱼吹柳絮行”，这是一幅典型的暮春之景。树梢已是绿肥红瘦，蜜蜂乱舞，在残红间飞来飞去，它似乎不愿花儿凋谢，就抱着花须，谁知就随花须一起飘落了。池塘里的鱼儿吐着泡沫，像是在吹水面上飘浮的柳絮。落红、柳絮是暮春的常见景物，本是万物凋零的伤感画面，作者拈出蜜蜂、池鱼等，就为画面平添了不少乐趣与生机，因此诗中没有伤春的落寞。“柳絮形”是指柳絮飘飞，而“形”字的主观意识很浓，仿佛柳絮是自由自在的，而不是随风乱舞的。柳絮即杨花，“似花还似非花”，它轻飘胜雪，只能随风飘摇，居无定所。落红还能“化作春泥更护花”，而杨花却只能飘来飘去，或附着在他物上，或落于流水中。柳絮还似一缕缕轻雾，“濛濛乱扑人面”，若是心情不好之人，见柳絮便增惆怅。诗人韩偓是在回忆故国之景，在他眼中，那段回忆是十分美好的，因为诗人是带着曾经沐浴皇恩的深情在回忆。正因为这样，在诗人笔下，即使是落红凋残、柳絮飘飞的暮春，这长安的晨昏与草木也总带着几分温暖与芳菲。

雨中梨花

风雨中的梨花是寂寞可怜的。花开本来就易落，还要遭受风吹雨打，这真是美丽事物的一种悲哀。

史达祖有一首《绮罗香•咏春雨》，没有“雨”字，却句句不离春雨。张炎认为此词好在“收纵联密，用事合题，一段意思，全在结句”。词的结句是：“记当日、门掩梨花，翦灯深夜语。”有些词句可以不用美丽的字眼，读者只消一读便知好，这两句就是一个典型。最后两句以回想从前甜蜜之事作结，依然不离雨景。“记当日门掩梨花”，化用李重元《忆王孙》词：“欲黄昏，雨打梨花深闭门”，或刘方平《春怨》诗：“寂寞空庭春欲晚，梨花满地不开门”，但作者表达的情感却迥异于前人。李重元和刘方平营造出的是一种孤寂冷清的氛围，借以烘托女主人公内心的悲凉与孤独之感；而本词呈现的是一幅美丽春景图，因有情人得以厮守，便无心欣赏春色，因此“门掩梨花”。“剪灯深夜语”句，脱胎于李商隐的《夜雨寄北》：“何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时”诗句。李商隐所写的是美好想象，而史达祖则是对往昔的回忆。春日，梨花盛开，春雨淅淅沥沥，洒在梨花上，作者与心爱的女子欢聚在一起，剪着灯花促膝夜语，共诉衷情。这情景是作者亲身经历过的，因此显得尤为真切动人。如今，作者孤身一人，再面对潇潇春雨，剩下的只有无尽的悲叹而已。

唐寅有词曰：“雨打梨花深闭门，忘了青春，误了青春。”雨是春雨，绵绵不休，无边无际，像极了一缕缕的春愁；梨花是洁白清新的，在春雨的浸淫下更显明丽之姿，梨花带雨纵然是美的，却给人一种哀情，白居易有诗句“玉容寂寞泪阑干，梨花一枝春带雨”，想必这位女子也是寂寞的，那深闭的闺门将春天的芳华都阻隔在外，她只有一个人闷在屋子里，大好青春与年华就这样白白地度过了。“忘了青春，误了青春”，她的青春是一抹忧伤，更是内心深处的一种痛楚，春去秋来，往昔的赏心乐事，都成了一个个伤疤，这个青春已经被消耗殆尽，既被人遗忘，又被人耽搁。

“雨打梨花深闭门”的意境是清美哀婉的，宋代的李重元有《忆王孙•春词》：“萋萋芳草忆王孙。柳外楼高空断魂。杜宇声声不忍闻。欲黄昏，雨打梨花深闭门。”结句直接挪用唐寅诗句，却浑然天成。黄昏时，下起了春雨，一丝丝打在梨花上，重门紧闭，无人怜惜。梨花成了一个风雨中哭泣的美人，她的处境是凄凉冷清的，可无论如何，她尚有满园春色陪伴，似乎要好过门内之人。梨花满地，是破碎凋零的青春；凄风苦雨，是残酷无情的现实，对女主人公来说，这种情形是她一生的写照，哪里还忍心看下去，因此，她只有深闭门户，不再见人，任窗外的姹紫嫣红付诸流年。

与之类似的也有唐刘方平的《春怨》：“寂寞空庭春欲晚，梨花满地不开门。”“梨花满地不开门”句，以景收束全诗，言有尽而意无穷。暮春时节，梨花落了满地，似铺了一层的积雪。宫门紧闭，落花无人清扫，更显寂寥。于是，这淡白的梨花不仅是宫人逝去的青春，还是她落寞破碎的心灵。屋内人独泣，屋外花满地，两两相映，真是泣人泪下。这句既承上句，是“春欲晚”的补充和引伸；也遥应第二句，对诗中之人的寂寞处境起陪了衬作用。从色彩的点染看，结句洁白耀眼的满地梨花为全诗暗淡的底色增添了一抹亮色，反衬之下，从而更加重伤春之情。

“梦回人远许多愁，只在梨花风雨处”是辛弃疾所作词《玉楼春•风前欲劝春光住》中的最后两句，写的是词人难以排遣的愁绪。既然现实如此令人伤怀，不如在梦境中获取一丝慰藉。一梦醒来，愁绪似乎远去，谁知它躲在了梨花风雨之中。梨花是美丽高洁的花，却总是承受风雨的摧残，那一片片凋落的梨花分明承载了许多愁苦。这两句是说，作者的“许多愁”看似已经远去，当他看到风雨中的梨花时，又禁不住发愁；也可以说，那风雨中的梨花带着许多愁苦，正如词人自己一样处于凄凉的环境中。诗人借梨花的处境，表达自己坚贞高洁的胸怀，同时也抒发了命途坎坷的感慨及壮志未酬的悲叹。

送别时本来就令人伤感，再逢上风雨中的梨花，更增加了离愁别绪。“漠漠萧萧，香冻梨花雨”，出自宋•吴大有的《点绛唇•送李琴泉》。这两句渲染了一种感伤、清冷的氛围，渲染出作者与友人分别时的无限愁思。“漠漠萧萧”形容低云密布、风雨呼啸的情景，营造了一种十分压抑暗淡的氛围；“香冻”即香凝，梨花香因春寒而凝滞；“梨花雨”是梨花开时所下的春雨，点明了时令，给全词笼上了一层寒意。梨花初开，春寒料峭，雨漠漠，风萧萧，正是在这样的一个季节，词人送别好友李琴泉。李琴泉到底是一个什么样的人物，资料无详细记载，但是从词人本人的身世可以略知一二。作者本为南宋末年的太学生，本来有机会报效国家，救国救民，可惜个人的满腔热血惨遭历史的车轮无情地碾压。词人是爱国人士，宋亡之后，再也未曾出世。所谓近朱者赤近墨者黑，词人如此，其好友李琴泉必定也非俗人，两人志同道合，同为国事而奋斗，如今国家败亡，好友们也相互各奔天涯。

月下梨花

梨花是清雅洁白的，月光也是皎洁朦胧的，月下的梨花总是可爱迷人的，它往往参与了情人间的一段美好往事。

“黄昏庭院柳啼鸦，记得那人，和月折梨花。”时间已经到了黄昏，院子里静悄悄的，只有柳阴里传来阵阵鸦鹊的叫声，在这样的情景下，作者忆起了一段美好的往事。“记得那人，和月折梨花”，人是“那人”，事是“折梨花”，十分简单的动作，却造就了一个绝美的境界。“那人”定是作者思念的人，关于她的外貌，作者只字不提，只一个“折梨花”的动作，便惹人浮想联翩。她一定是一个梨花般清丽脱俗的女子，她爱梨花，要折来一枝送给心上人。梨花是纯洁无暇的，是素净淡雅的，代表着她的那份最纯洁真挚的感情。那个场景是在“花前月下”，朦胧的月色笼着清雅的梨花，梨花映着女子美丽的面容，虽不是“人面桃花”的美艳，却让人见之不忘，一生牵挂。

“澹月梨花，借梦来、花边廊庑。”那是一个“月色溶溶夜，花阴寂寂春”（王实甫《西厢记》）的场景，月色是溶溶淡淡的，充满柔情蜜意，倾泻在有情人的身上；梨花满树，月光下愈加洁白耀眼，花影在地上轻微地摇曳，时不时还有落花飞下，好似天上飞雪，这月下飘雪的情景真让人难忘。更难忘的是你我在花边的廊庑下约会，共赏月色与梨花。只是，此时你我天涯阻隔，我只有借梦重回旧地，找到你，把春衫上的泪痕指与你看，那是我对你无时无刻不在的思念。这几句是全词的精绝之笔。作者以淡月、梨花、梦三个极为朦胧诗意而又轻柔缠绵的意象，创设出一个十分美妙的意境。

“三更月，中庭恰照梨花雪。”这是三更的月，而三更是人熟睡之时，只有深夜未眠之人才能看见。因此，仅“三更月”三字，就为全词奠定了悲愁的基调。三更月是极为静谧的，又是十分冷清的，它“中庭恰照梨花雪”，梨花是洁白似雪的，而这种白有意无意中透露出一种清寒，对于深夜未免之人来说，是一个强烈的刺激。闺中少妇，见此情景，简直要悲痛欲绝了。她于是又想到了杜鹃啼血的传说，那是鲜红的杜鹃花，与眼前洁白的梨花相对，令人目眩，十分悲怆。

“一树梨花一溪月，不知今夜属何人？”故乡的梨花淳朴可人，没有富贵之姿，但在饱经世事风霜的作者看来，却有温暖人心的力量。想必此时，故乡的梨花开满了一树，与之相伴的还有满溪的月光，梨花与月相遇，多少美妙的情事都可以生发出来，多少温馨的回忆被召唤回来！作者言梨花只有“一树”，月光只有一“溪”，运笔极为空灵，使得意境十分清幽高雅，超凡脱俗。这句不仅具有绘画美，同时具有形式美。“一树梨花”与“一溪月”的句中排比，形成往复回环的节奏，具有一种回肠荡气之美，对诗情的表达起了很大的推动作用。从修辞角度看，写月用“一溪”，比用“一轮”更为出奇，它不但在写月的同时带出溪水，而且把缥缈虚幻的月光写得捧手可掬，非常生动形象。故乡的梨花、月光、溪水纵然很美，也只能存在于诗人的想象中了。今夜的家乡依旧是记忆中的模样，他的美不知属于何人，反正已不属于“我”。结句点出自己苦涩的心情，表达对故乡深深的思念。

“一别如斯，落尽梨花月又西。”就这样分离了，此时梨花落了满地，枝上已经没有了残留的花瓣，回望天边时，月亮正西沉。纳兰词中梨花是经常出现的意象，那种清冷、那种惊艳都可以通过梨花传达。结句以满地梨花和西沉之月营造出一种清寒的意境，为离情增添了几分惆怅。这一句似乎脱胎于宋梅尧臣的“落尽梨花春又了，满地残阳，翠色和烟老”之句，纳兰于清丽疏淡之处，又增添了一种月色朦胧之感。月是迷离的，梨花是惨淡的，情感是凄迷的，或许这就是“满眼春风百事非”吧。

“水晶帘外娟娟月，梨花枝上层层雪”，开篇便引出月与梨花这两个对象。月是在水晶帘外的，是娟娟可爱的，梨花是洁白耀眼的，像一层层枝上积雪。“水晶帘”给人的感觉是晶莹透亮的，月光更是明亮皎洁的，在加上雪一样的梨花，整个画面就显得十分明亮。这种情况下的梨花是不显眼的，它的亮色完全被月光融化了，以至于“花月两模糊”，远远望去，一树的梨花好像是凝结起来的月光。这是月色明媚下的梨花，等到无月之夜，梨花就堪称“花容月貌”，独占春色了。

似雪非雪

诗词中的梨花总是和雪同时出现，不是说梨花迎着春雪绽放，而是因为梨花的白净像极了雪花，而雪又是严寒凄冷的象征，因此，梨花总是带有一种欲罢不能的伤感。更多有关梨花的古诗词名句请关注“查字典诗词网”

“海棠未雨，梨花先雪，一半春休”，出自王雱的《眼儿媚•杨柳丝丝弄轻柔》。作者拈出春日两种常见的花：海棠与梨花。海棠与梨花都不是开得早的花，然而当海棠花还未凋谢的时候，梨花便如雪一样纷纷下落了，由此可知，春天转眼间就过了一半。这里的“雨”、“雪”都是名词活用作动词，海棠落时如点点红雨，梨花落时则如飘扬的雪花，因此用“雨”、“雪”形容。当然，也可以理解为海棠还未经过雨的滋润，而梨花已经开了满树，像雪一样。花落代表的是春天的消逝，是时间的流逝，目睹这种场景，作者的愁绪更加浓重。那一段值得追怀的往事，无法重演，作者只能任相思游走，走在佳人的阁楼上，还有那丁香、豆蔻的枝头。

苏轼的《东栏梨花》直接称梨花为雪：“梨花淡白柳深青，柳絮飞时花满城。惆怅东栏一株雪，人生看得几清明。”作者当时已经四十一岁，经历了众多的家庭变故，母亲、妻子、父亲相继辞世，政治上受尽打击。当他看到素淡的梨花时，忍不住借以抒发人生感慨。梨花与雪有相同的神韵，作者称一树梨花为“一株雪”，突出梨花洁白无瑕的特点。在咏梨花时，诗人以满城飞絮来衬托梨花，梨花既不像“颠狂柳絮随风去”，也不像“轻薄桃花逐水流”，其品格是何其高尚的。“惆怅”是作者的情感，言作者惆怅地站在东栏旁，看着满树的梨花，一阵风来，落花纷纷，诗人也成了“一株雪”。因此，这句将咏物与自咏结合起来，以梨花的洁白衬托自身高风亮节，一身正气，清正廉洁之品行。“人生看得几清明”句借景抒情，并从侧面烘托梨花的“清明”，充满悲凉之气。人生一世，倏忽而已，世俗纷繁，有多少人多少次能看得明朗，还能看得几回清明。这两句化用了唐代杜牧的《初冬夜饮》“砌下梨花一堆雪，明年谁此凭栏杆”句，杜牧表达的是物是人非的感慨，而苏东坡则是抒发对人生短促的慨叹。

梨花谢

“夜来能有几多寒，已瘦了、梨花一半。”春雨过后，微风习习，绿树繁茂，已是暮春时节。女主人公独居春闺之中，敏锐地感受到春天已悄然离去，心中不禁有阵阵寒意。“夜来能有几多寒”，一个人的夜晚是难以捱过的，特别是在寒气侵人的春夜。这个“寒”字，既是外界环境给人感觉，又是人物心底由伤春而起的凄凉之情。“已瘦了、梨花一半”，梨花枝上，花朵渐渐稀少，已经落了一半。这句写的是梨花凋谢的景象，写景哀而不伤，非常清丽。词人用一“瘦”字来形容梨花渐稀的现象，十分贴切形象，和李清照的“应是绿肥红瘦”有异曲同工之妙。作者运用了拟人的手法，以梨花之“瘦”来暗写闺中女子之憔悴，同时也表现出女子青春不再的感伤。

“梨花最晚又凋零，何事归期无定准”，梨花在清明前后开放，晏殊有“燕子来时新社，梨花落后清明”之句，说明梨花开得是比较晚的。如今开得较晚的梨花又谢了，那么久了，为何你归期还未定？这两句是闺中人的责问，表现了她的思归心切。从梅花到桃花再到梨花，这是物候的变化，是时光的流逝。女主人公从最初的期待到最后的失望，都从这组花的开落中表现出来。俗话说，等你等得花儿都谢了。而词中的女子，看到了三种花儿的零落，其中的感伤及嗔怪汇成了一句“何事归期无定准”，足见情之浓，爱之深。

梨花美人

“柳叶随歌皱，梨花与泪倾”，这两句写的是美人蹙眉而歌，泪如雨倾的情景。二人分别是应该是绿荫满地，榴花通红的夏季，那时两人情意缠绵，难舍难分，还下起了濛濛细雨。既然分别已是必然，就让我再为你唱一曲离歌吧。“柳叶随歌皱”，她的柳叶眉随着歌声而紧蹙，歌声有多悲伤，她的眉间就有多少悲伤；“梨花与泪倾”，她止不住留下两行清泪，颗颗晶莹的泪珠挂在她白净的面容上，真如雨中的梨花，那么哀伤，那么素洁美丽。这两句运用比喻的修辞手法，以柳叶喻双眉，梨花喻脸庞，“皱”眉和“倾”泪刻画伊人伤心的形象，通俗而又贴切。

元稹的悼亡诗，最为感人的不过“曾经沧海难为水，除却巫山不是云”以及“惟将终夜常开眼，报答平生未展眉”等句，一句句如泣如诉，哀痛欲绝，其忠贞不渝之情，一读便可体会。“寻常百种花齐发，偏摘梨花与白人”，诗以百花齐放起兴，并以梨花与之对比，表达作者对梨花有着特殊的感情。梨花洁白无瑕，没有艳丽的姿色，也没有醉人的芳香，它不慕繁华，只静悄悄地绽放在枝头。在作者眼中，妻子就像那清雅的梨花，她皮肤洁白如玉，不仅端庄贤淑、通晓诗文，更重要的是她出身富贵，却不慕虚荣，甘愿与诗人共度贫苦的生活。因此，作者眼中的百花是“寻常”的，他中意的是质朴的梨花。诗人折梨花赠与妻子，不仅是对妻子的赞美，更是一种相濡以沫的感动。

丘处机在历史上除了是一位有名的道者外，还是一位十分杰出的文学家。群芳之中，丘处机最喜爱梨花，并写有很多关于梨花的诗词，《无俗念•灵虚宫梨花词》便是丘处机最负盛名的作品之一。“浑似姑射真人，天姿灵秀，意气舒高洁”，这几句是对梨花的描写，引用了典故“姑射真人”。“姑射真人”，又称姑射神人，原指姑叶山的得道真人，后来泛指美丽的女子，《庄子•逍遥游》里有“藐姑射之山，有神人居焉，肌肤若冰雪，淖（绰）约若处子”之句。丘处机本人就是一个得道的高人，在他看来，道法应该是他用一生所追求的至理，姑射真人又是他所极为崇敬的人，所以用姑射道人来形容梨花，说明了丘处机对于梨花极为喜爱。“天姿灵秀，意气舒高洁”，是对梨花品质和气质的描写，更是强烈的溢美之词。梨花这位“神人”，形象既美，连气度修养也已经达到神化难测的境界，作者高度赞扬了梨花的冰清玉洁与静若处子的仙姿，爱花之心，可见一斑。作者写梨花，同时也暗写自己，梨花清高绝俗、不与群芳同伍，世俗之人不能欣赏，就好像世人对作者的清高傲骨未能赏识一样，令人感到一种莫大的悲哀。更多有关梨花的古诗词名句请关注“查字典诗词网”

梨花在古代是不被重视的花，引起素淡之色，被人当作不吉利的象征。可诗人们多情善感，不拘泥于世俗，对梨花有着特殊的感情。丘为认为梨花“冷艳全欺雪，余香乍入衣。春风且莫定，吹向玉阶飞”，以梨花的洁白象征自身清廉的品德，以梨花飞于玉阶来表露了自己希望受到重视的心情。仲殊则认为梨花是春的所在，“雨后寒轻，风前香软，春在梨花”，这真是一个奇特而又富有哲理的发现。张炎认为梨花是冷酷的，“翻被梨花冷看，人生苦恋天涯”，它冷眼旁观，看尽了作者雨中的狼狈相。不仅如此，它似乎还在责怪作者不思故土，却苦恋他乡山水花木。总之，梨花是美丽高洁的，在万紫千红的花儿中，它是一抹清雅的风景。